前期是端庄持重的［大家闺秀］，婚后是温柔贤惠的［贤妻良母］。 这在现在的市场上多少见啊。 一个好的角色，可以说是演员的“养老保险”也不为过。 方正蓉有自己的野心，接《风雅颂》，她就是有赌的成分。 眼看着她快要30了，还要去演小姑娘谈没头脑和不高兴的幼稚恋爱……她不想丢那个人。 想明白了，她又念起余寻光的好处来了。 有这么个适配性强，脾气好又不摆架子，还肯配合的男演员跟她搭戏，还能一起挨骂，她还要求什么？ 和合拍的同事一起跟进项目，不要太舒服。 第19章 聪明的演员 曾秀梅也是懂松弛有度的，刚批评完两个主演，心知不能让气氛紧绷着，便提到：“我们拍几个有意思的镜头。” 她让剧务去拿小提琴。 “小余，你说你学过琴的，是吧？” 曾秀梅打算拍几个陈敏笙拉琴的小片段，反正剧本里要求的地点也是在书房，不用做其他调度。 余寻光明白曾秀梅的意思，并不怯场，“有曲目要求吗？” “计划是在后期配上主题曲的小提琴版，但现在调子还没弄出来，你随便演奏点什么就行。” 余寻光拿到琴后，先试了下音准。 来送琴的副导演看他姿势怪专业的，笑着提示：“余老师，这把琴六十三万呢。” 余寻光那一瞬间的瞳仁都放大了，手指不由自主的摩挲了一下琴身。 金子，贴贴。 已经重整好情绪的方正蓉也一脸震惊的给到情绪价值：“难怪音质那么好听。这么贵的琴，哪来的？” 曾秀梅解释：“找配乐老师借的，咱们还付了押金呢。” 好琴难遇。余寻光又拉了一下，听着琴音，心里也是快乐欣喜，手腕和手指发力，来了一段《新年好》。 这种耳熟能详，又喜庆的音乐最能带动别人的情绪。由于这一段不需要录音，导演也没喊开拍，现场的工作人员都暂时停下工作，吃瓜群众一样的喊着“好”！ 余寻光没忍住，第一次在《风雅颂》的剧组露出他相当开朗的笑容。 那牙齿，白花花的。混在人堆里的小陈赶紧拍了给易崇看。 崇哥，你看小余多开心啊。 ? 如?您?访?问?的?W?a?n?g?阯?发?B?u?Y?e?不?是??????ü?????n?2?〇??????????????则?为?屾?寨?站?点 在掌声中，余寻光又来了一段《好日子》。 一小段结束，有人扯着嗓子大喊，“民俗音乐很好，但余老师能不能来段古典的？” 余寻光点了点头，动作没停，直接流畅的切换到《沉思曲》。 方正蓉鼓着掌，不明觉厉，因为她听到有人在说：“哇，这个揉弦……搓进我脑子里了。” “有点水平的。” “琴也挺可以的啊。” “我从来没有拉过这种高价位的琴。” 别说了，他也没有。哪怕他现在兜里，也没有六十万啊。 余寻光想着，心开始痛，手部发力带着脑袋身子晃歪，《流浪者之歌》就此奏响。 这段悲怆的小调大家都耳熟能详，片场里顿时响起快活的笑声。 方正蓉远远瞧着，她第一次开始正视这位搭档的灵魂。 一个发着光的，有思想，有趣味性的灵魂。 自从曾秀梅把人提点明白之后，方正蓉的状态一天比一天好。余寻光和她对戏的时候，陈敏笙和华雅君婚后的戏，也越拍越好。 陈敏笙有着独一份开明，他提倡平等，是彻彻底底的女性自由主义者。不论婚前婚后，他都在鼓励并帮助华雅君独立，自信，帮助她重新塑造以前被封建杀死的那份自己的人格。 这样好的人，怎能叫人不爱？ 曾秀梅在两个人的状态最好的那天，拍了他们的结婚戏。 婚礼上的镜头不用多说，大场面群像是她已经拍得得心应手的。 今天的主要任务是拍好陈敏笙和华雅君的洞房镜头。 在这组画面里，编剧朱孟在剧本里并没有过多发挥，他本来想的就是看演员之间的化学反应和导演的意思。 好，就拍。不好，甭丢那个人了。 曾秀梅不是一个喜欢拍吻戏的导演，她在排戏时很严肃的告诉了演员自己的要求。 也不知道谁规定的，现在的偶像剧里，表达两个人物之间爱意美好居然只能靠亲吻了。是，亲一下，观众是能够通过画面体会到角色人物的情感，除此之外更细腻的，属于角色本身的反应呢？ 样板戏没什么不好，可全是样板戏的市场，未免太欺负观众了。 做一部剧，主创用了多少心意，演员有多少真心，是能看得出来的。 曾秀梅觉得，角色和观众一样，是需要被尊重的。 她和两个演员之间排戏，修改，磨了半天，开拍。 整组镜头，拍得曾秀梅浑身舒坦。 刚才排练的时候，剧本里有个陈敏笙拉着华雅君到床边的动作，有个副导演一开始提议想让余寻光抱着方正蓉去，但是余寻光拒绝了。 他说：“陈敏笙与华雅君之间最难得的就是那份尊重。公主抱拍出来好看，但是这个动作背后代表的意义上未免有弱化女方的嫌疑，尤其今天还是新婚之夜。” 人好好的不能自己走吗？非要在这个时候展示你的男子气概。 曾秀梅觉得余寻光的理解非常有道理，于是便按着他的意思拍。 结果出来的效果果然更好。 能够遇到这么好的演员，达成她想要的所有的拍摄效果，她真是个幸福的导演。 感情戏拍着，余寻光和方正蓉之间的尴尬氛围也在逐渐消失。到两个星期后，在方正蓉拍学琴镜头的时候，她的一干动作都是余寻光在旁“指导”的。 为了拍好戏，大家都很努力。 连蔡亚禾的“混子”态度都有所改变。 万事开头难。当剧组演员之间磨合好了，主演一个个有的毛病改掉了，大家齐心协力把劲儿往一处使的时候，时间也飞速过去了。 一眨眼，要在京市拍摄的戏份快结束了。 京市最后几场戏，是大轰炸和战争戏。 先是芹风身亡的戏。 这场戏先是大场面枪炮戏，需要好多个群演，光在调度问题上就要比平常多操一半的心；后来的剧情里又是一堆群像文戏，曾秀梅想尝试一镜到底，从演员走位到画面构图都得她费心思设计，由于不确定效果，途中换了几种拍法，拍了好几个版本的镜头。 同时，她还要全程盯着演员合适的表现情绪。 高强度的工作最磨人。把整组镜头磨完，她头发都白了好几根。 好在功夫不负有心人，拍出了不错的戏。 只是剧组里的几位主要演员的心情都被剧情影响而变得低沉。 饰演芹风的宋式玉性格活泼，看着大家